Saxophoniste/flûtiste, compositeur et directeur artistique de la compagnie Sacré Tympan, Pierre Labbé est un infatigable fureteur. Son parcours compte de nombreuses incursions au sein de divers projets en jazz et musique actuelle, notamment avec Les Projectionnistes, L’orkestre des Pas Perdus, Miriodor, l’ensemble Pierre Labbé, etc. Toujours en mouvement, Pierre Labbé joue, improvise, souffle, chante, compose, crée et fait des sons, pour le théâtre ou la danse. Il a réalisé plus d’une trentaine de musiques de scènes.
Il s’est produit à maintes occasions dans plusieurs festivals de jazz et musique actuelle au Canada, en France, aux Etats-Unis, au Mexique ainsi qu’au Maroc.
Sa discographie comprend près d’une dizaine de disques.
Manivelle du Pierre Labbé quartet a été finaliste aux prix Opus 2009-10 du Conseil québécois de la musique dans la catégorie «meilleur disque jazz de l’année» et le concert Tremblement de fer, finaliste dans la catégorie «meilleur concert de jazz» en 2011. Parlures et parjures a été finaliste dans deux catégories soit «meilleur spectacle de musique actuelle» et «création de l’année» en 2015. Les Fables de la Patère a été finaliste aussi en 2013 comme meilleure production jeunesse. Pierre et le pou a été lauréat du «meilleur spectacle jeune public» en 2014.
Sacré Tympan a été finaliste 2015 pour le Grand Prix du Conseil des arts de Montréal
Plusieurs ensembles ou festival lui ont commandé des œuvres dont le musée Pointe-à-Callières (La Rumeur Court, Symphonie Portuaire 2010), le Quatuor de saxophones Quasar (Bocal, Culasse et Pavillon), l’ensemble BradyWorks et Vivavoce, le quatuor à cordes Bozzini ainsi que l’ensemble de percussion Sixtrum. L’OFF festival de jazz de Montréal lui a commandé une œuvre d’envergure dans le cadre de leur 10e édition : Tremblement de fer, une composition pour 50 musiciens.
Pierre Labbé est un artiste singulier qui se démarque par son audace et sa polyvalence. Il navigue d’un projet à l’autre en se faisant capteur d’élan.
Bref Historique de Sacré Tympan:
12 ans au service de la musique
Volets jeune public et adulte
11 créations + 2 collaborations
5 disques
près de 500 représentations
plus de 1000 ateliers
60 000 spectateurs
Compositeur et concepteur avec différents compagnies de théâtre.
Jean Derome pour les mêmes raisons.
En vrac, Olivier Benoit, Jonh Coltrane (le saxo…), le rock en général (Radio head).
A l’adoslescence le rock progressif.
Pendant mes études, la musique contemporaine a été importante comme influence. Je cite Kagel, Ligeti mais aussi Stravinsky, Bartok, Satie.
Maintenant le jazz contemporain (Tigran Hamasyan, Émile Parisien, David Liebman, Carravagio, Benoit Delbecq)
Débrouillardise
Connaissance du milieu (c’est à dire subventions, CQM, réseautage, réseaux de diffusion, etc.)
Investir davantage dans la diffusion ? Travailler à la base et remettre la formation musicale forte et au primaire obligatoire ? Mais une formation intéressante et dynamique. Renouveler les diverses expériences de concert ?
On peut devenir un super interprète (très peu d’élus) ou un compositeur (quel est mon style ? qu’est ce qui me diférencie ? etc). Trouver son chemin, même s’il faut l’inventer.
J’ai un drôle de parcours, suite au bacc en musique, j’ai laissé la musique pour faire une formation à l’école de cirque, me suis blessé, suis revenu à la musique en commençant le saxo et l’improvisation. Ai composé quelques musique de théâtre (toujours les arts de la scène), ai enseigné au primaire pour gagner ma vie pour finalement laisser l’enseignement afin de créer ma propre compagnie qui diffuse mes projets de création. Parcours pas toujours évident, surtout pas en ligne droite mais sûrement très personnel.